《編集會議》是少數專門探討編輯這檔事的雜誌，它是《宣傳會議》的特刊，一年會出版四期，每次都有一些有趣的創見，此外，日本編輯出版市場相對台灣而言較為成熟，如果有看到我都還是會買下。這一期的專題，直接就寫著「編集2.0」，更是身為編輯的我無法避開的主題阿！！
前言開宗明義寫了隨著時代演進，編輯的角色也要隨之改變，過去單純販賣好看的東西，這樣的時代已經結束，要如何與讀者、使用者溝通的編輯力越來越重要。
於是第一個題目便是未來的編輯。
曾在講談社擔任編輯，現任コルク出版社社長佐渡島庸平，強調出版除了作品本身優秀外，如何與讀者溝通成為非常重要的話題，它舉了《宇宙兄弟》的例子，作者在Line上有九萬人加入，Twitter則有四萬人追蹤，其中約有10%反應為確實的讀者，如何保持與讀者的互動相當重要。
再來，是編輯的任用標準。
這裡找了寶島社編輯長、角川人事課長與Line的副部長來談任用編輯的標準。
他們提到企劃力是必要條件，能夠製作內容，並且轉換成實際業績的能力相當重要，還要能擁抱最新的資訊與科技，並且活用，其實還是呼應了第一題的與使用者接觸、情報收集的能力。
第三，講到內容行銷。
一開始提到美國編輯轉變為寫手的趨勢，再來提到五個要點。
- 要以讀者為起點，又呼應了前面。
- 新聞與資料搜尋是必要能力。
- 如何造成影響力與擴散力，主要還是靠網路傳播。
- 徹底專注於利基，針對目標讀者，綜合性資訊內容會日漸弱化。
- 數據、數據、數據。
第四，編輯力。
先從音樂市場切入，提到現在的環境，體驗大於視聽。音樂販售轉變為線上串流，因此現場演唱會的重要性增加（收入上也是吧？），近二十年來，現場演唱會的數量較過去增加了三倍，而且門票價格也逐漸降低，因此設計體驗的編輯力也日漸重要，期望能創造線上收費會員的養成。
第五，Infographic。
Inforgraphic是將情報整合與價值化的利器。設計師與編輯的角色會越來越重疊，視覺力會是決定編輯力的重要環節，如何用圖表快速讓使用者了解到你的想法會是很大的要點。
第六，新手編輯說法，從1.0邁向2.0的過程。
找了三名1986~87年生的編輯來探討編輯的責任，其中一人提到「一次做到位，是編輯的終極任務」；另一個則說「編輯，要懂得取捨，知道孰重孰輕」；最後一個則是「我想知道，編輯還有什麼可能性」
來到結論。
這個專題事實上也點出編輯的困境，就是我們如何更貼近這個世界，如何善用資訊，要能主動出擊，與讀者互動，並且順應時代做出適切的調整。其中我覺得最重要的大概是企劃力，要有content-maker的能力，而不只是一個中繼點。簡單的說，編輯要有走出去的能力，我認為這也是我在過去做書籍編輯時最大的盲點，想做內容卻沒有足夠的能力，另外還有圖像處理的能力，懂得處理視覺，而且是能讓讀者一下就能理解的視覺能力。
此外，還有一些很有意義的主題，比如他們找了好幾間書店的人來探討，書籍銷售不佳時，書店還有什麼可能性，把書店店員視為書店空間的編輯，地域性，活用POP的作法，這大概是台灣永遠也不可能提出的企劃。還有下一個世代的編輯，訪問了大學生編輯社團的人。真的要研究，不知道要花多久時間才能看完呢。
威治快跑 
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