請看預告。
2001年的你(我),現在還好嗎?
開心了嗎?後悔了嗎?覺得惆悵了嗎?
那是我以為自己去過一次Spin,就覺得自己是夜店咖的時代;
那是我看了《台北晚九朝五》,一邊覺得這些人太不現實,一邊覺得自己有沒有可能成為那種人的時代;
那是去「Lounge Lounge」煩過Kay幾次,就覺得自己也會一點DJ的時代;
太過不堪回首,太過幼稚,太過粗糙。那樣的過去,在觀看《千禧曼波》時,止不住的不斷在我腦海中流洩。
故事簡介:
《千禧曼波》是侯孝賢導演於2001年拍攝的影片,整部片透過女主角Vicky(舒淇飾演)敘述其10年的生活,刻畫了台北市底層青年在千禧年生活的困境和情感糾葛。
Vicky(舒淇飾)是一名在制服店上班以供養男友的舞女,生活在台北市,面對現實的困惑與內心的迷惘。男友小豪(段鈞豪飾)無力面對自己的人生,而將這份不安完全投注在Vicky身上,同時,在酒店認識的大哥捷哥(高捷飾),對Vicky無微不至的照顧,之間的複雜情感構成了影片的主要情節。
冰冷而迷離的台北夜景:
視覺上,《千禧曼波》以冷色調為主(雖然有人說什麼整部片都糊糊的,不過4K修復感覺蠻不錯的),整部影片的畫面呈現出一種冰冷而迷離的視覺效果,透過細膩的描繪台北夜景,營造出一種既熟悉又陌生的氛圍(還有一種時代感)。電影中的長鏡頭和固定鏡頭使得觀眾彷彿置身於那個時代的台北市,真實地感受到都市青年們的孤獨與迷茫。
現在來看,回到2001年的台北,那個又熟悉又不熟悉的夜景,感覺疏離,卻又迷離可是又無比真實。
林強與半野喜弘的迷幻之作:
電影中的音樂,由林強和半野喜弘負責,音樂風格融合了電子音樂和台灣本土音樂元素,配合影片的畫面,營造出一種迷幻且真實的氛圍。這裡只能說,林強就是強(?),配合影片的畫面,讓觀眾更能沉浸在影片的情感氛圍中。我認為走在時代很前面的《娛樂世界》專輯,現在聽起來仍不過時(對我而言啦,畢竟我連落日飛車都不懂了……..)

角色刻畫關係與對話:
這裡先節錄《侯孝賢談侯孝賢》一書中,侯孝賢導演對於舒淇的描述:
「《千禧曼波》─ 發現舒淇」
「在這裡可以講一下演員,就是舒淇。拍完後,她在坎城第一次看到全片的時候,她自己從來沒有看過自己的電影是那個樣子的。因為她投入太厲害,她完全沒有辦 法看見自己到底是什麼樣子,怎麼表現的。因為以前在香港都是拍一個個短鏡頭, 很短,所以她都知道自己的表演,短鏡頭令你無法演進去。她在坎城看完後,回到 飯店換衣服,因為我們在海邊有個 party。她說她自己對著鏡子就啪啦啪啦地哭, 忍不住的淚水,因為那是她第一次開始自覺到表演是怎麼回事,角色是可以演到什 麼程度。」
當時沒有什麼情緒勒索、煤氣燈之類的東東,原本我以為會對小豪與Vicky兩人那種令人煩躁的互動感到不安。
但完全不會。
小豪無力面對自己的人生,將不安和焦慮全部投射到Vicky身上,這種依賴性關係讓Vicky陷入了深深的困惑和迷茫。與此同時,捷哥對Vicky的無微不至的照顧,則讓她感受到了另一種情感的牽絆。
這種劇情,放到現在的電視劇中,也不是什麼新穎的內容,可是,差別在於,他們全部都是「人」。
他們的對話,動作,都是活生生的,是真的在說人話,近幾年的電影,似乎都無法帶給觀影者這樣的感受。
文化影響:
如果說這次真的難得久違的沉入一部電影,那可能是正好電影就活在2001年吧?千禧年本來就是一個充滿不確定性、全球化,現代化衝擊的時間點。當時的我也是迷茫的,也曾自己在宿舍玩著唱盤,思考著想又不敢想在人前放歌的恐懼。一方面又想活在當下,想些好高騖遠,沒有未來的事情。
也許這就是世代隔閡,我們也一定回不到那個為了跟女友打電話打很久,必須去辦收訊品質不好,但電話費很便宜的手機(又俗稱分手機)了吧。
總之
很感謝2023年出了《侯孝賢談侯孝賢》這本書。
很感謝東昊影業讓《千禧曼波》在大螢幕出現。
雖然不限於40歲上下的你,但我相信,這部片,是屬於我們這個世代的鄉愁。我們都在裡面看到自己。

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